Blog

Kiedy na twarzy pojawiają Ci się pryszcze, nie sposób powstrzymać się od ich wyciskania. Jeśli nie będziesz ostrożny, łatwo o rany. Należy zachować szczególną ostrożność podczas pielęgnacji skóry skłonnej do trądziku, zwłaszcza jeżeli występują na niej rany. Jak dbać o skórę latem? Jak należy dbać o ochronę przeciwsłoneczną? 39 Beauty Channel odpowiada na Twoje pytania jedno po drugim: Czy można używać kremu przeciwsłonecznego na skórze trądzikowej? Unikaj stosowania ściernych peelingów

Jeśli chodzi o pielęgnację skóry latem, najważniejsza jest oczywiście walka z promieniami ultrafioletowymi. Jeżeli ochrona przeciwsłoneczna nie jest stosowana prawidłowo, skóra staje się podatna na wysuszenie i zaczerwienienie, a nawet może przedwcześnie się starzeć. Ochrona przeciwsłoneczna nie służy zatem tylko zapobieganiu przebarwieniom skóry, lecz co ważniejsze, zapobieganiu jej starzeniu się. Ale czy osoby z cerą trądzikową mogą również stosować krem ​​z filtrem przeciwsłonecznym? Czy spowoduje to dodatkową stymulację i tak już delikatnych mieszków włosowych?

Li Hongyi, dermatolog z Guangdong Provincial Hospital of Traditional Chinese Medicine, powiedział, że osoby ze skłonnością do trądziku mogą stosować kremy z filtrem przeciwsłonecznym w celu ochrony przed słońcem, jednak należy wybierać produkty z niższym filtrem SPF. „Bardziej odpowiednie jest wybranie SPF w granicach 15”. Zbyt wysoki wskaźnik ochrony przeciwsłonecznej sprawi, że skóra będzie lepka i nie będzie sprzyjać formowaniu się i metabolizmowi skóry. Ponadto, jeśli na skórze są widoczne rany, staraj się unikać stosowania kremu przeciwsłonecznego. Bezpieczniej jest stosować fizyczną ochronę przeciwsłoneczną. Ponadto, skóra podatna na trądzik powinna również starać się używać mniej ściernych produktów złuszczających. Szorstkie cząsteczki mogą łatwo zaostrzyć stan zapalny wywołany trądzikiem, gdy są pocierane o twarz. Jeśli musisz wykonać peeling, wybierz peeling rozpuszczalny w wodzie. Dr Li zaleca jednak unikanie złuszczania, gdy stan zapalny trądziku jest poważniejszy. Kremy BB mogą łatwo zatykać pory, dlatego należy je stosować ostrożnie w przypadku skóry skłonnej do trądziku.

Pryszcze i ślady po trądziku na twarzy są zawsze irytujące, dlatego wiele osób decyduje się na użycie kremu BB lub korektora, aby je ukryć. Jednak kosmetyki takie jak krem ​​BB i korektor są bardziej podatne na uszkodzenia wrażliwej skóry. Jeśli makijaż nie zostanie dokładnie usunięty, skóra stanie się bardziej delikatna i podrażni skórę podatną na trądzik. Dr Li powiedział, że krem ​​BB i inne podkłady korekcyjne łatwo zatykają pory i wpływają na normalny metabolizm skóry. Dlatego nie zaleca się częstego ich stosowania w przypadku skóry skłonnej do trądziku, szczególnie skóra skłonna do trądziku z ranami na twarzy powinna unikać stosowania takich podkładów. Jeśli naprawdę musisz go użyć, musisz również dobrze usunąć makijaż, aby uniknąć zatykania porów przez resztki makijażu i nasilenia rozwoju trądziku. Świeżość jest pierwszym kryterium wyboru produktów do pielęgnacji skóry ze skłonnością do trądziku

Cao Lei, reporter z Dongfang.com, doniósł 13 lutego: W „Wykorzystaniu dzieł natury” napisanym w dynastii Ming odnotowano: „Tkanina bawełniana jest dostępna wszędzie, ale Songjiang jest najlepszym miejscem do jej tkania”. Dlatego „tkanina Songjiang” stała się popularna. Niedawno to rzemiosło, które jest przekazywane w Szanghaju od ponad 600 lat, nagle stało się popularne za granicą. Dingtian Fashion, firma reprezentująca Shanghai Songjiang Textile Jacquard Craftsmanship, po raz pierwszy zaprezentowała swoją serię tematyczną „Songjiang Cloth” na największym na świecie wydarzeniu poświęconym tkaninom tekstylnym „PremireVision” w Paryżu we Francji, przyciągając uwagę wielu międzynarodowych marek i projektantów. Konkretnie obejmuje trzy serie: serię „Heavenly Creations”, która głównie przywraca klasyczne wzory tkanin Songjiang z dynastii Ming i wykorzystuje rzemiosło żakardowe do odtworzenia faktury „jedwabiu i tkaniny, ubierającej świat”; serię „Li Brocade Code”, która łączy tajemnicze symbole „ludzkiego wzoru” i „wzoru żaby” ludu Hainan Li ze strukturą żakardu Songjiang, eksplorując modny wyraz kultury górskiej i morskiej; serię „Digital Future”, poprzez technologię tkania 3D, realizuje dynamiczny efekt gradientu wzorów niematerialnego dziedzictwa kulturowego, pokazując możliwą symbiozę tradycyjnego rzemiosła i nowoczesnej technologii „To nie jest zwykła wystawa, ale dialog kulturowy trwający 600 lat” – powiedział Chai Fangjun, szef Dingtian Fashion i dziekan Instytutu Badań Przemysłu Mody Delty Rzeki Jangcy. Co więcej, marka zaprosiła ponad 20 międzynarodowych projektantów i kupców do udziału w sesji degustacyjnej. Poprzez dekonstrukcję wzorów i inne formy marka pozwoliła światu zobaczyć pełny kontekst chińskich umiejętności tekstylnych od historycznej sedymentacji po współczesną innowację. Wiadomo, że Dingtian Fashion znajduje się w Dolinie Mody, Strefie Rozwoju Gospodarczego Songjiang w Szanghaju. Marka zobowiązuje się do łączenia umiejętności tkackich żakardowych Songjiang w starożytnych księgach z nowoczesną technologią. Tkaniny żakardowe wystawione tym razem nie tylko zachowują istotę niematerialnego dziedzictwa kulturowego Huang Dao Po, polegającego na „złym dopasowaniu kolorów przędzy, trzymaniu kwiatów nici held”, ale także zawierają symbole totemiczne brokatu Hainan Li i wykorzystują technikę „rekonstrukcji osnowy i wątku”, aby stworzyć język tkanin, który łączy orientalną koncepcję artystyczną i globalną estetykę.

Trendy w modzie zmieniają się nieustannie; rozdział poświęcony tej branży właśnie rozpoczyna nową podróż. S/S 2025 Shenzhen Fashion Week zostanie uroczyście otwarty od 18 do 26 października, wyznaczając nowy etap w drugiej dekadzie Shenzhen Fashion Week. Jako jeden z trzech głównych tygodni mody w Chinach i jedno z najbardziej wpływowych wydarzeń modowych w Azji, Shenzhen Fashion Week był świadkiem wspaniałej transformacji Shenzhen ze „światowej fabryki” w „stolicę mody” jako „wizytówkę miasta” przez wiele lat. „Spójrz na Shenzhen pod kątem chińskiej odzieży damskiej”. Jako jedno z miast z najbardziej rozwiniętym przemysłem odzieżowym w Chinach, Shenzhen wykorzystuje Shenzhen Fashion Week jako nośnik do promowania przemysłu modowego w kierunku wysokiej klasy technologii, zróżnicowanej kreatywności, modnych produktów i międzynarodowych marek. W ciągu zaledwie dziesięciu lat Shenzhen Fashion Week szybko stał się jednym z najbardziej wpływowych i wyznaczających trendy wydarzeń modowych w kraju, przyciągając aktywny udział wielu autorytetów ekspertów, naukowców, liderów biznesu, projektantów i innych osób z zagranicznej branży mody. Nie tylko zapewnia platformę komunikacyjną do równego dialogu dla talentów modowych w kraju i za granicą, ale także stale wzmacnia swoje atrybuty komercyjne, przyjmuje wielokanałowe operacje współpracy online i offline oraz tworzy „największy sezon zamówień w południowych Chinach”, integrując pokazy mody i wystawy zamówień, promując dwustronne dopasowanie między podażą i popytem w branży modowej. Moda nigdy się nie kończy. Biorąc za punkt wyjścia serię Wiosna/Lato 2025, Shenzhen Fashion Week, który wkroczył w swoją „drugą dekadę”, przeniósł przeszłość i otworzył nową erę mody wraz ze świtem. Przede wszystkim ten tydzień mody został starannie zlokalizowany w najważniejszych punktach orientacyjnych Shenzhen – Shenzhen Bay MixC i Shenzhen Talent Park. Największa luksusowa przestrzeń miasta i linia brzegowa uzupełniają się i są ze sobą połączone, przynosząc podwójny romantyzm rezonansu między miejską linią horyzontu a linią brzegową. Od gwarnego bloku Shenzhen Bay MixC po „Eye of the Bay Area” symbolizujące przyszłość Bay Area, przejdź się aż do zielonego Shenzhen Talent Park. Tutaj moda nie jest już tylko stertą wspaniałych ubrań, ale przedłużeniem pięknego stylu życia. Idealnie łączy się z naturą, pozwalając każdemu zasmakować i poczuć modę w codziennym życiu. Pod względem treści nowa sekcja IP FASHION WOW, która powstała w dziesiątą rocznicę Shenzhen Fashion Week 2024, zaczyna pokazywać swoje możliwości. Ta nowa własność intelektualna, stworzona i promowana przez Presidium Bay Area Fashion Industry Strategic Committee, ma na celu połączenie branży handlu detalicznego z branżą mody Bay Area. Niesie ona ze sobą głębokie oczekiwania Shenzhen i branży mody Bay Area na przyszłość. Będzie on oparty na przyszłym rozwoju industrializacji, wykorzysta sekcję DZIEDZICTWO jako platformę wymiany kulturalnej, opowie historię tradycyjnej chińskiej kultury i umiejętności, wzmocni pewność kulturową i przekaże konotacje chińskiej mody. Tegoroczna platforma HERITAGE opiera się na chińskich umiejętnościach niematerialnego dziedzictwa kulturowego. Biorąc dziedzictwo chińskiego niematerialnego dziedzictwa kulturowego za okazję, prezentuje klasyczną wystawę „Shenzhen Fashion Week and Intangible Cultural Heritage”. Pod względem komunikacji Shenzhen Fashion Week nawiązało strategiczne partnerstwo z Condé Nast China Group. Podwójny wpływ marek obu stron przyniesie Shenzhen Fashion Week więcej możliwości międzynarodowej ekspozycji, przyciągnie więcej uwagi i uczestnictwa międzynarodowych marek modowych, projektantów i inwestorów, a także pomoże Shenzhen Fashion Week wkroczyć na światową scenę i skonsolidować przemysłowy status Shenzhen jako „Światowej Stolicy Mody”. Raport ocenia mocne i słabe strony wymienionych miast w pięciu wymiarach: „moc konsumpcji mody”, „potencjał biznesu modowego”, „kulturowy urok mody”, „talent innowacji mody” i „moc rozwoju mody”, zapewniając silne wsparcie danych i spostrzeżenia dla przyszłej formuły strategii biznesowej marek modowych w kraju i za granicą. Ten tydzień mody FASHION WOW połączy siły z najlepszym modowym IP VOGUE – FORCES OF FASHION (FOF), wydarzeniem mocy mody, aby zbadać przyszłą moc mody Shenzhen. VOGUE FOF to międzynarodowe wydarzenie modowe organizowane przez VOGUE. Od czasu swojego powstania w 2017 r. stało się miejscem spotkań najlepszych ludzi mody, liderów opinii, projektantów i supermodelek na świecie. Jest to również ważna platforma dla VOGUE, która służy jako pomost kulturowy i skupia się na najnowocześniejszych kwestiach, takich jak zrównoważony rozwój, różnorodność i odpowiedzialność społeczna. Teraz, gdy to wielkie wydarzenie dotarło do Shenzhen, jeszcze bardziej zwiększy ono wpływ i pozycję Shenzhen Fashion Week na arenie międzynarodowej, przyciągnie więcej zasobów i działań związanych z modą, skutecznie wypromuje innowacyjność i zróżnicowany rozwój przemysłu modowego w Shenzhen oraz pomoże Shenzhen osiągnąć wzrost konsumpcji i kultury. 18 października VOGUE FOF zorganizuje otwarte forum, zapraszając chińskie twarze ze świata mody, sztuk performatywnych, muzyki, kultury itd. do udziału w wspaniałych dyskusjach na gorące tematy w międzynarodowym przemyśle modowym i zaprezentowania wyjątkowego uroku chińskiej mody. Wystawa niematerialnego dziedzictwa kulturowego, która również należy do sekcji FASHION WOW, przyciągnęła również uwagę wielu miłośników mody i spadkobierców tradycyjnej kultury. Wystawa prezentuje trzy tematy: „Pamięć historyczna, niematerialne dziedzictwo kulturowe oraz starożytne metody i nowoczesne systemy”. Prezentując techniki renowacji odzieży z dynastii Ming, połączenie tradycji i współczesności niematerialnego dziedzictwa kulturowego Xiangyunsha oraz techniki niematerialnego dziedzictwa kulturowego tkanin, takich jak Yunjin, nakreśla kontekst dziedzictwa rzemiosła od czasów starożytnych do współczesnych. Poprzez każdy wykwintny element odzieży i haftu widzowie mogą wyraźnie zobaczyć pomysłowe wykorzystanie technik niematerialnego dziedzictwa kulturowego w projektowaniu odzieży i to, jak są one powiązane ze współczesnym życiem. To nie tylko hołd i dziedzictwo umiejętności niematerialnego dziedzictwa kulturowego, ale także skoncentrowane ucieleśnienie wysiłków i wkładów wniesionych przez Shenzhen Fashion Week i Shenzhen Garment Industry Association w promowanie integracji niematerialnego dziedzictwa kulturowego i nowoczesnej mody. Od pomocy w promowaniu haftu Liangshan Yi na całym świecie, po przenoszenie i dziedziczenie wzorów tańca lwa z Guangdong i wzorów lwów z Xinjiang Northern and Southern Dynasties, po ustanowienie Komitetu Ekspertów ds. Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego Tekstyliów, Shenzhen Fashion Week i Shenzhen Garment Industry Association zawsze były zaangażowane w promowanie rewitalizacji i innowacji niematerialnego dziedzictwa kulturowego, tak aby więcej projektów niematerialnego dziedzictwa kulturowego związanych z przemysłem odzieżowym mogło osiągnąć kreatywną transformację i innowacyjny rozwój w przemyśle modowym. Ten tydzień mody wyznaczy również Liu Yu, który aktywnie rozpowszechnia chińską kulturę, jako Bay Area Mashower Heritage Ambassador, aby dalej promować komercyjną transformację dziedzictwa kulturowego w branży mody, a nawet w trakcie mody będzie miała miejsce, w którym można je było być, które będą miały miejsce, które będą działać. Cyfrowa transformacja branży modowej, nieustannie optymalizuje internetową platformę zamawiania cyfrowego, łączy wiele oryginalnych klastrów projektantów, wykonuje spotkania marki na miejscu i wspólnie buduje „Zamawianie klastrów”, a tym samym skutecznie poprawiając komercyjną wydajność transformacji w branży modowej, zapewniająca szersze możliwości rynku, w branży podaży. Fashion Week aktywnie reaguje na inicjatywę rządu miejskiego Shenzhen i wezwie neutralność węgla do wydarzeń na dużą skalę, i po raz kolejny osiągnie neutralność węgla na wydarzenia po S/S 2023 Shenzhen Fashion Week. Począwszy od dokładnej identyfikacji źródeł emisji, poprzez wdrożenie skutecznych środków redukcji emisji, a następnie po realizację kompensacji emisji dwutlenku węgla, Shenzhen Fashion Week wykazał swoją zdecydowaną determinację w zakresie wdrażania i promowania zrównoważonego rozwoju branży poprzez praktyczne działania, ustanawiając nowy zielony punkt odniesienia dla międzynarodowego przemysłu modowego. Ponieważ październik jest chińsko-francuskim miesiącem ochrony środowiska, Shenzhen Fashion Week zaprezentuje szereg wydarzeń, w tym spotkanie chińsko-francuskiej mody: forum projektów sztuki zrównoważonej mody na temat regeneracji wszystkich rzeczy oraz wystawę „Blue Horizon”. To nie tylko głęboka współpraca między Chinami i Francją w dziedzinie zrównoważonej mody, ale także głębokie przebudzenie świadomości środowiskowej, umożliwiając publiczność intuicyjną wartość estetyczną i znaczenie środowiskowe z recyklingu Goście z różnych środowisk, takich jak przemysł, akademia i edukacja, głęboko zbadamy, jak promować zaawansowane technologie, wysoką wydajność i wysokiej jakości rozwój branży modowej poprzez innowacje technologiczne, i wskazują, że kierunek przyszłego rozwoju modnej modnej firmy Współczesna konstrukcyjna konstrukcja i rozwój będzie koncentruje się na konstrukcji. System strategiczny. Pro30 Dialogi z elitarnymi innowacjami odbędą się również w tym samym czasie. Skorzystaj również z możliwości lądowania w Shenzhen, aby ogłosić założenie międzynarodowej platformy inkubacyjnej. W przyszłości branży modowej Shenzhen. Promowanie wysokiej jakości rozwoju branży modowej w Shenzhen, a nawet w Greater Bay Area.

Niedawno „2023 Forbes China Youth Dance Competition” gościł na dużym ekranie Nasdaq w Nowym Jorku, po drugiej stronie oceanu. O konkursie informowało ponad 300 zagranicznych mediów.

Zdjęcie: Konkurs tańca Forbes China Youth Dance Competition 2023 trafił na duży ekran Nasdaq

Organizatorem konkursu jest Forbes China, a współorganizatorem Forbes China Youth Dance Competition Jury. Za realizację i obsługę odpowiada Hangzhou Huaban Children’s Culture and Creative Co., Ltd. Uroczysta inauguracja konkursu odbędzie się 10 czerwca w Pekinie.

W tym momencie jury konkursu oficjalnie ogłosi ostateczny skład sędziowski, harmonogram konkursu, zasady przyznawania nagród i inne informacje dotyczące konkursu.

Rozwijanie edukacji zorientowanej na jakość stanowi istotny środek promujący wszechstronny i zdrowy rozwój młodych ludzi, a sztuka tańca stanowi istotną część edukacji zorientowanej na jakość. W tym celu Forbes China, przy wsparciu ekspertów i naukowców z grup artystycznych, profesjonalnych szkół artystycznych i artystów tańca, takich jak Central Ballet of China, Beijing Dance Academy, Minzu University of China, Shanghai Theatre Academy, Zhejiang Conservatory of Music i Dancers Association, organizuje „2023 Forbes China Youth Dance Competition”. Jego celem jest stworzenie autorytatywnego, uczciwego i wpływowego konkursu tańca dla młodych ludzi, zapewnienie międzynarodowej sceny dla młodych uczniów tańca, aby mogli zaprezentować swoje talenty, zdobyć wyróżnienia i pokazać się, a także zapewnienie profesjonalnego wsparcia szkoleniowego.

Jednocześnie w całym kraju będziemy badać instytucje zajmujące się edukacją taneczną, które mają potencjał demonstracyjny, rozwojowy i wpływowy, a także zapewniać wszechstronną pomoc i wsparcie w systemach nauczania, szkoleniu nauczycieli, funkcjonowaniu instytucji itp., aby pomóc promować wysokiej jakości rozwój chińskiej sztuki tańca młodzieżowego i promować ogólną poprawę wszechstronnej jakości chińskiej młodzieży.

Wierzę, że wszyscy z niecierpliwością oczekują, jakie style współpracy będzie miał Kiko Kostadinov na każdym sezonie startowym. Z efektów wielokrotnej współpracy marki z Asics widzimy, że centralną koncepcją marki od dawna jest szablon stylu w sercach Generacji Z. W tym roku podczas jesienno-zimowego pokazu mody Kiko Kostadinov 2024 byliśmy mile zaskoczeni współpracą z Levi’s. Teraz wprowadziliśmy serię kapsułek obejmującą odzież męską i damską. Dzięki kultowemu designowi detali Kiko Kostadinov odkryliśmy nowe koncepcje struktury dżinsowej. Kiedy Kiko spotka Kiko! Całkowicie nowa reklama wizerunkowa Kiko Kostadinov x Heaven marki Marc Jacobs x ASICS z trzema imprezami zaprezentowała nowojorską historię miłosną, ale celem jest mysz? PARIS, FRANCE – MARCH 05: A model walks the runway during the Kiko Kostadinov Ready to Wear Fall/Winter 2024-2025 fashion show as part of the Paris Fashion Week on March 5, 2024 in Paris, France. (Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images)Victor VIRGILE/Getty ImagesPARIS, FRANCE – MARCH 05: A model walks the runway during the Kiko Kostadinov Ready to Wear Fall/Winter 2024-2025 fashion show as part of the Paris Fashion Week on March 5, 2024 in Paris, France. (Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images)Victor VIRGILE/Getty Images Kiko Kostadinov, projektant z Bułgarii, ukończony Central Saint Martins College, jest głęboko pod wpływem jego rodzinnego pochodzenia. Rodzice pochodzą z klasy robotniczej, co pozwala mu włączyć do swoich prac minimalistyczny i dekonstrukcyjny “pragmatyzm”. Sprytnie łączy elementy wysokiej klasy mody i odzieży roboczej, które mogą niekoniecznie odpowiadać estetyce publicznej, ale właśnie dlatego sprytnie uchwyca zmiany stylu, które są gotowe spróbować w codziennym ubieraniu. W tej współpracy z Levi’s klasyczne dżinsy zostały ponownie zinterpretowane za pomocą precyzyjnej trójwymiarowej technologii cięcia, a duża powierzchnia koszulek z nadrukiem Henry kołnierza i dzianin została uruchomiona, aby zresetować zasady dopasowania garderoby. Zawartość InstagramuTa treść można również oglądać na stronie internetowej, z której pochodzi. ™ Klasyczne elementy dalej rozwinęły koncepcyjne podejście marki w zakręcone konstrukcje strukturalne, z uwzględnieniem dodatku strzałek na kolanach i łokciach, diamentowych paneli osadzonych tradycyjnymi bułgarskimi wzorami oraz metalowych klamr wewnątrz paneli. To nie tylko tworzy koncepcyjny język wizualny, ale także zapewnia efekty funkcjonalne bliżej aktywności fizycznej odzieży, dzięki czemu noszenie dżinsów nie ogranicza się już kwestiami tkanin., Popularna rekomendacja: Generał Japonia No.1 kosmetyczka Hiroshi Kamizaki uczy zaawansowanego makijażu nagiego: masuj skórę głowy, podnieś twarz i przynieś blask małej twarzy. To skarb japońskich nagród piękności. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet&Elphine, Szybkie pytania i odpowiedzi: Słodka herbata powraca mocno i przekształca się w “Rock Chrzestny” Bob Dylan! Czarny klej kontra Przesyłanie? Słuchanie muzyki dla smaku Wywiad z Generałem: Otwórz torbę Dua Lipa Herm è s Birkin: Szczęśliwy amulet w dolarach amerykańskich, nie tylko książkowy robak, ale także najlepszy student! Naucz się wielu języków, w tym hiszpańskiego, francuskiego i włoskiego na własną rękę, gdziekolwiek jesteś In The Bag

To najbardziej przerażający koszmar dla wszystkich tych, którzy uczestniczą w Paryżu Fashion Week: pojawienie się na pokazie mody w zupełnie nowych ubraniach, z etykietami wciąż na ubraniach. Dokładnie tak się stało Kim Kardashian na pokazie jesień/zima 24 Balenciaga w tym sezonie. Ta gwiazda reality show i magnat biznesu pojawił się na jesiennym pokazie mody Balenciaga w czarnej koronkowej sukience marki, zaprojektowanej jako spódnica bez pleców o długości podłogi z etykietą marki wciąż z tyłu. Niedługo potem Internet zauważył to. “Komentowała fanka mody na TikTok Vogue’s. Udowodniono jednak, że jest to celowy gimmick mody zaprojektowany przez Demnę. Video: Courtesy of Vogue W nowej jesiennej kolekcji Demny 2024 różne przedmioty ozdobione są ogromnymi białymi cennikami Balenciaga, w tym jego kolorową spódnicą i ponadgabarytową torebką. Więc stylizacja Kardashian to tylko kontynuacja jej debiutu na pasie startowym. Największe pytanie brzmi: dlaczego Balenciaga celowo trzyma wszystkie etykiety, zwłaszcza biorąc pod uwagę fakt, że próbki projektów nie są sprzedawane natychmiast? Być może jest to komentarz na temat rosnących cen luksusowej mody; Demna lubi podchodzić do swojej pracy w sposób bezwstydny i ironiczny. Być może Demnie spodobał się ich wygląd i wiedział, że to wywoła dyskusje. Mówią, że wszystkie media są dobre. W każdym razie Kardashian ze swoją długoletnią muzą jest najlepszym VIP siedzącym w pierwszym rzędzie. Zdjęcie: Getty Images ArrowArrow Extended Reading 2024 Jesień/Zima Mediolan Fashion Week z Prady Versace Wywiad z Adrianem Appiolazą, nowym dyrektorem kreatywnym Moschino, który zadebiutuje zaledwie miesiąc po objęciu urzędu. Jak ta dawna miłość Loewe będzie się bronić? Bottega Veneta 2024 Jesień/Zima 8-kluczowe punkty analizy: Gdy apokalipsa płonie, nadal chcę posadzić kwiat nadziei dla Was. Onitsuka Tiger Jaki jest lepszy sposób na przekazanie miłości do marki niż osobiste szycie i naprawianie zużytych butów Margiela z rozdzielonymi palcami Tabi? Projektant gwiazd internetowych: “Noszenie butów dopóki się nie zużyją jest naprawdę modne!” Ostatni ulubiony strój Jennifer Lawrence: Ożywienie szalika Babushka noszenie trendu Co to są trendy Babushka? Londyn jest zawsze miejscem, w którym można zobaczyć przyszły kierunek mody – powiedziała Sarah Mower, starsza krytyka mody w Vogue w Stanach Zjednoczonych. Patrząc wstecz na 40-lecie London Fashion Week, analiza jesienno-zimowa Loewe 2024: Prawdziwy raj jest tam, gdzie żyjemy. | Źródło Paris Fashion Week: VOGUE US, Popularna rekomendacja: Generał Japonia No.1 kosmetyczka Hiroshi Kamizaki uczy zaawansowanego makijażu nagiego: masuj skórę głowy, podnieś twarz i przynieś blask małej twarzy. To skarb japońskich nagród piękności. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet&Elphine, Szybkie pytania i odpowiedzi: Słodka herbata powraca mocno i przekształca się w “Rock Chrzestny” Bob Dylan! Czarny klej kontra Przesyłanie? Słuchanie muzyki dla smaku Wywiad z Generałem: Otwórz torbę Dua Lipa Herm è s Birkin: Szczęśliwy amulet w dolarach amerykańskich, nie tylko książkowy robak, ale także najlepszy student! Naucz się wielu języków, w tym hiszpańskiego, francuskiego i włoskiego na własną rękę, gdziekolwiek jesteś In The Bag

LEONARD Paris został założony w latach pięćdziesiątych w Paryżu we Francji, gdzie równie cenione były wysokiej klasy mundury i tekstylia, jednak epoka high-end gotowych do noszenia odzieży cicho zbliżała się. Młody założyciel marki Daniel Tribouillard, z wizją i doskonałym rzemiosłem, czerpał inspirację ze wschodniej kultury i kwiatów, stworzył styl “kwiat na jedwabie”, stworzył unikalne drukowane dzianiny, prowadził nowy trend mody, a tym samym ustanowił legendarny status L É ONARD Paris. PARIS, FRANCE – MARCH: Fashion designer Daniel Tribouillard walks the runway at the Leonard Ready to Wear Fall/Winter 1989-1990 fashion show during the Paris Fashion Week in March, 1989 in Paris, France. (Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images)Victor VIRGILE/Getty Images Jesienno-zimowa wystawa odzieży damskiej 2024 w Ameryce Południowej odbędzie się w Pałacu Tokijskim w Paryżu z tematem “LA ESCPADA”. Marka znana była już w przeszłości z ręcznego druku i wykwintnych tkanin. Pod interpretacją obecnego dyrektora kreatywnego Georga Luxa, w tym sezonie marka przypomina historyczną trajektorię lat sześćdziesiątych i podróż do Ameryki Południowej. W związku z tym można zobaczyć pasjonujące i nieskrępowane łacińskie retro nadruki reliefowe symbolizujące cywilizacją Majów na ubraniach tego sezonu. Alessandro Zeno Georg Lux, który kiedyś czerpał inspirację architekturą, wspomniał o Ennis House Franka Lloyda Wrighta w dzielnicy Los Feliz w Los Angeles w tym sezonie jako jeden z serii budynków znanych jako “domy blokowe”, których reliefowe fasady zostały inspirowane ruinami Majów w Usmarin, Yucatan, Meksyk., Popularna rekomendacja: najpiękniejszy dyrektor generała Tajwanu, Zeng Guanting! Ale najpotężniejszą garderobą jest właściwie “ona” | VOGUE grzebiejąca przez pudełka i szafki Ogólna noc Prawda/Tang Qiyang: Jak zwiększyć odporność duchową, gdy Bóg nacisnie przycisk pauzy Generał Emmy, Złoty Glob dwumedia “Shogunate” Zena Sawai codziennie świeży makijaż: starożytny makijaż kostiumów wygląda tajnie, postawa snu jest super ważna: “Leżenie na boku natychmiast zmarszcza się!”| Big Star Makeup Room

Levi’s, który od dawna jest ważnym liderem w branży modowej, jest również zaangażowany w innowacyjność i zrównoważony rozwój. Wiosną i latem nowy produkt przenosi koncepcję przyjazności dla środowiska na nowy wyższy poziom. Jej ekstremalnie przyjazna dla środowiska seria WellThread wprowadziła nowy roślinny produkt na bazie roślinnych barwników tego lata, z wykorzystaniem jasnego lnu oraz niskiego nadruku niebieskiego i białego, wprowadzając na rynek sześciu odzieży męskiej i damskiej. Ta seria denimu przyjmuje rewolucyjną roślinną technologię barwienia niebieskiego, zmniejszając zużycie barwników chemicznych.Jest nie tylko przyjazny dla środowiska, ale także zapewnia teksturę i trwałość kolorów tkaniny denimowej. Ponadto, ponieważ w tym roku zbiega się z czteroletnimi Igrzyskami Olimpijskimi, oprócz niezwykle przyjaznej dla środowiska serii, która wraca z nowymi wzorami, Levi’s wprowadziła również specjalną odzież na imprezy sztuk walki, takie jak judo i taekwondo, doskonale łącząc zrównoważoną modę marki z trwałym duchem sportowca, demonstrując zaangażowanie Levi w zrównoważony rozwój środowiska. WellThread The Ultimate Environmentally Friendly Series: Cztery zasady promowania zrównoważonej mody Levi’s Wellthread The Ultimate Environmentally Friendly Series promuje zrównoważoną modę z czterema podstawowymi koncepcjami. Pod względem doboru tkanin seria spełnia misję przyjazności dla środowiska i ducha produkcyjnego, wykorzystując materiał mieszany zimnym włóknem konopi wykonany z konopi, który nie wymaga zbyt dużej pielęgnacji, z miękkim i delikatnym dotykiem oraz zmniejszając zużycie wody podczas procesu sadzenia. Ponadto proces sadzenia bawełny również przestrzega zerowego dodatku chemicznego, a stosowanie przyjaznych dla środowiska materiałów bawełnianych nadal rośnie pod względem produktów. Ponadto proces produkcji produktu przyjmuje wodę<Mniej ® Technologia oszczędzania wody zaoszczędziła do tej pory ponad 3,5 miliardy litrów zużycia wody dla Ziemi. Tkanina wykonana jest ze wszystkich naturalnych włókien i roślinnych technik barwienia, o 100% nadającym się do recyklingu konstrukcji, aby tworzyć trwałe i długotrwałe produkty. Wreszcie, oprócz zmniejszenia obciążeń dla środowiska ze strony surowca, seria jest bardziej zaniepokojona prawami pracy i dobrobytem, zapewniając jakość życia pracowników spółdzielczych. Levi’s 2024 Spring/Summer Blue Dying Collection: Zupełnie nowa kolekcja Wellthread Extreme Environmental Friendly wprowadza innowacyjną technologię farbowania roślinnego i oferuje jasny len oraz niezauważalne niebieskie i białe nadruki roślinne. Seria obejmuje sześć męskich i damskich przedmiotów, w tym koszule, kurtki, sukienki i szerokie spodnie, z których każdy ma unikalny wzór niebieskiego barwnika, który dodaje więcej możliwości tkaninom dżinsowym. Jeśli chodzi o odzież damską, nowe spodnie dżinsowe o wysokiej talii luźne proste nogi w połączeniu z kurtką dżinsową prezentują orzeźwiającą kolorystykę One Tone do letniego noszenia. Jasnoniebieskie dżinsowe szorty z wysokim taliem o szerokich nogach, pełne retro stylu z lat 80-tych, są ozdobione niebieskimi wzorami barwników, aby stworzyć subtelną i delikatną atmosferę., Popularne rekomendacje: Bliskie spotkanie generała z piosenkarką retro Laną Del Rey Tour Vlog: Od sceny dziesięciu tysięcy osób do najbardziej prywatnego sceny codziennie! Bogini jest kokietowym “Babe” | Wywiad z generałem Ke Jiayan, aby zademonstrować ten sam styl smażonych wiosennych bułek w stołówce Aijia! Oglądając czarno-białych kucharzy uczących się ustawiać naczynia? Boisz się, że siostra Zhang nakrzycza za popełnienie błędów? Czy lepiej gotować, gdy jesteś lekko pijany Generał “Mędrzec” Tilda Swinton z szczerością przyznaje się: Od kameleona w filmie do wolnej duszy płci! Rozmowa o filmach, klasycznych postaciach, modzie i kreacjach artystycznych; Wywiady osobiste

Coroczne wydarzenie modowe AW24 Taipei Fashion Week na Tajwanie zostało wspaniale otwarte w zeszłym tygodniu w parku kulturalnym Songyan. Pierwszą prezentacją marki została Liyu Tsai, która doskonale obserwuje trendy mody z międzynarodowej perspektywy i integruje doświadczenia życiowe w kreatywną inspirację. Przyniósł piękny balet na pas startowy i w tym sezonie, inspirowany “Rondem De Jambe”, przekształcił romantyczną i niezależną postawę kobiet, nie starając się pogodzić z popularnym na całym świecie “baletcore” w ostatnich latach. Tematem jesienno-zimowej kolekcji Liyu Tsai 2024 jesienno-zimowej “Rond De Jambe” w tym sezonie jest “Rond De Jambe”, która wywodzi się z ważnych podstawowych ruchów baletu. Tancerka stoi obydwoma stopami na ziemi, porusza środek ciężkości ciała i krąży jedną stopą na ziemi. Ruch ten jest podstawowym ćwiczeniem baletu, odzwierciedlającym pasję projektanta Liyu Tsai do designu i stale prezentującym wyjątkowość każdego sezonu. Jak stwierdzono w oficjalnym komunikacie prasowym, “Podążanie za idealnym światem lub marzonym eskapizmem wewnątrz.” W pierwszej połowie głównego pokazu różowy i biały są głównymi kolorami, a miękkie materiały, takie jak szyfon, dzianiny, koronka, satyna i pióra są używane do stworzenia miękkiego i wdzięcznego wizerunku kobiecej grupy; Kiedy wielki pokaz dotarł do środka pola, geometryczne łukowe totemy zmieszane z mgłą niebieską, fioletową i szarością doprowadziły publiczność krok po kroku ku tajemniczej atmosferze, wkraczając w serię sukien wieczornych zdominowanych przez srebro i czerń. Srebrna nitka, cekiny i wełniana tkanina są nadal ozdobione eleganckimi elementami szyfonu, jak ciągle zmieniający się miękki umysł kobiety, spleciony z zdecydowaną i niezależną osobowością, co sprawia, że trudno ją uchwycić, ale głęboko przyciągane. Kolekcja tego sezonu jest warstwowa i spleciona eleganckimi obrazami, emanującymi marzonym i wdzięcznym urokiem. Podniesienie sukienki podnosi się i opada wraz z chodzeniem modelki, kołysząc się i kołysząc się jak występ baletowy, pozwalając publiczności docenić najpiękniejsze ruchy taneczne strojów., Popularna rekomendacja: Generał Japonia No.1 kosmetyczka Hiroshi Kamizaki uczy zaawansowanego makijażu nagiego: masuj skórę głowy, podnieś twarz i przynieś blask małej twarzy. To skarb japońskich nagród piękności. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet&Elphine, Szybkie pytania i odpowiedzi: Słodka herbata powraca mocno i przekształca się w “Rock Chrzestny” Bob Dylan! Czarny klej kontra Przesyłanie? Słuchanie muzyki dla smaku Wywiad z Generałem: Otwórz torbę Dua Lipa Herm è s Birkin: Szczęśliwy amulet w dolarach amerykańskich, nie tylko książkowy robak, ale także najlepszy student! Naucz się wielu języków, w tym hiszpańskiego, francuskiego i włoskiego na własną rękę, gdziekolwiek jesteś In The Bag

W rodzinie toreb tego sezonu chcemy wprowadzić najgorętszy trend chwili! Ten rekordowy model to torba z kiełbasą Ala ï a, inspirowana słynnym kiełbasą pieska. Jej charakterystyczną cechą są prostokątne linie, ale koniec jest bardziej zaokrąglony niż kultowa torba bagietkowa. Szczegółowy wywiad z Pieterem Mulierem, dyrektorem kreatywnym Ala ï a, prawą ręką Rafa Simonsa w przeszłości, otwierającym własną, nową erę sukcesu dla Ala ï a Worsage Dog Bag. Wszystko, czego Pieter Mulier dotknie, wydaje się zmieniać w złoto. Odkąd zaczął kierować kolekcją Ala ï a, belgijski projektant reaktywował DNA tej francuskiej marki każdego sezonu, pozostając wierny dziedzictwu Azzedine Ala ï a i podstawowym wartościom, takim jak empowerment, minimalizm i urok. Zaprezentował serię prac wizjonerskich, zdominowanych czysto kobiecymi cechami, jakby prace były rzeźbione dla kobiecego ciała. Stał się również mistrzem akcesoriów, stale wprowadzając gorące przedmioty sprzedaży. Pamiętasz jeszcze jego słynną torbę w kształcie serca, czy te siatkowe buty baletowe, które trafiły na listę “Najpopularniejszych produktów” na platformie Lyst. AlaïaÉté/Automne 2024
AlaïaÉté/Automne 2024
Jego ostatnie osiągnięcie? Torba z kiełbasą została uruchomiona na pokazie kolekcji Lato i Jesień 2024 w butiku zlokalizowanym przy 5 Mariniak Road (specjalnie przekształconym w tym celu w kabinę rozciągającą). Ta czarująca torba, nazwana na cześć dyrektora kreatywnego Pietera Muliera i założyciela marki Azzedine Ala ï a miłości do psów, szybko stała się must have dla każdego. Podobnie jak inne style, ta torba jest znana ze swoich małych proporcji i prostych krzywych, które idealnie pasują do pasji branży modowej do stylów cienkich toreb: na pasie startowym wiosną/latem 2025 wiele marek, w tym Prada, Gucci i Max Mara, wprowadziło na rynek różne wersje toreb prostokątnych. Instagram contentThis content can also be viewed on the site it originates from. Celebryty i gwiazdy spieszyły się wspiąć na Ala ï torbę z kiełbasą, która szybko przyciągnęła światowe gwiazdy i udowodniła, że można ją nosić przy każdej okazji. Ta wielofunkcyjność może być również jedną z powodów jego sukcesu. Emily Ratajkowski została znaleziona z torbą Ala i talią psa na ulicach Nowego Jorku, a Margot Robbie śmiało przyniosła swoją torbę na trybunały kortu tenisowego Wimbledon, Rosie Huntington-Whiteley Na przyjęciu urodzinowym Victorii Beckham w Londynie uczyniła go obowiązkowym przedmiotem na wieczorne ubranie, podczas gdy Amelia Gray nosiła go na festiwalu muzycznym., Popularna rekomendacja: najpiękniejszy dyrektor generała Tajwanu, Zeng Guanting! Ale najpotężniejszą garderobą jest właściwie “ona” | VOGUE grzebiejąca przez pudełka i szafki Ogólna noc Prawda/Tang Qiyang: Jak zwiększyć odporność duchową, gdy Bóg nacisnie przycisk pauzy Generał Emmy, Złoty Glob dwumedia “Shogunate” Zena Sawai codziennie świeży makijaż: starożytny makijaż kostiumów wygląda tajnie, postawa snu jest super ważna: “Leżenie na boku natychmiast zmarszcza się!”| Big Star Makeup Room